动画国际院校有哪些学校 英国留学动画专业选择哪些院校

桑德兰大学-University of Sunderland
Animationand Design
MA：此特色课程锻炼学生的创造力和想法，课程传授给学生用于开发所有类型动画的技能，如：三维模型动画、电影、动画和细胞抽象和实践技术等。学生可以选择专业和混合技术，通过自主创新产生多样化的组合。通过理论和实践相结合的学习，学生的创作技术技能可以得到很大提高。art,
design or media related discipline such as graphics,illustration, digital media,
film and TV, media or three-dimensional studies,or fine art.需要作品集。
英国皇家艺术学院 Royal College of Art
英国皇家艺术学院不接受本科申请，只接受研究生申请。
2年制，RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。
学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。这个学科的毕业生在高级创意角色的成功说明导演、制片人的实行办法是非常有效的。
3大强势专业：
1、Computer Animationand Visual Effects MSc：computing,
mathematics,engineering or science 专业的
2、3D Computer AnimationMA：art, media or design专业的
3、Digital Effects MA：art, media or design专业的
伦敦传媒学院London College of Communication
伦敦传媒学院London College of Communication2006年被英国电影协会(UKFilm
Council)和Skillset机构认定为影艺学院(ScreenAcademy)。自此伦敦传媒学院跻身于所有实践导师、生产者和技术专家的人际网络关系中，学生也将因此获益。
申请时作品集最好包含你近期的学术和商业活动作品，展示你的动画制作能力和运用活动图像的能力。并且需要说明你的研究和制作过程。
爱丁堡艺术学院EdinburghCollegeofArt
爱丁堡大学下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，其历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究着称，与许多工业企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家，设计师，建筑师，策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画,Django电影,福克斯等知名公司工作。其他人设立了自己的获奖的公司。
中央兰开夏大学University of Central Lancashire
此学校对于发放奖学金方面较为慷慨。
AnimationMA：需要提供作品集。

1、中国美术学院

中国美术学院（China Academy of Art），简称“国美”，由中华人民共和国教育部、中华人民共和国文化部和浙江省人民政府共建，是世界一流学科建设高校、浙江省首批重点建设高校，入选国家“特色重点学科项目”建设高校、全国首批深化创新创业教育改革示范高校、首批国家动画教学研究基地、是社会艺术水平考级机构。

2、北京电影学院

北京电影学院（Beijing Film Academy），是北京市人民政府、中华人民共和国国家广播电视总局和中华人民共和国教育部共建的艺术高校，中国政府奖学金来华留学生接收院校，首家主持国家“863”项目的艺术院校，2018中国科幻大会优秀组织单位，是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。

3、广州美术学院

广州美术学院（The Guangzhou Academy of Fine Arts），简称“广美”，位于广东省广州市，是经国家教育部批准成立的中国华南地区唯一一所高等美术学府，拥有硕士学位授予权，同时是国务院公布的首批艺术硕士（MFA）专业学位授予单位，入选国家大学生文化素质教育基地，中国八大美院之一 。

学校是“广东省高校美术与设计教育专业委员会”会长单位、“广东省高等学校工业设计教学指导委员会”主任单位、广东省学校艺术教育活动（美术）培训基地和广东省美术与设计教育培训中心。

4、四川音乐学院成都美术学院

四川音乐学院（Sichuan Conservatory Of Music），简称川音，建校80年，是集音乐与舞蹈、艺术学理论、戏剧与影视学、美术学与设计学等多学科、多层次综合性高等艺术院校，全国31所独立设置艺术类院校之一，全国首批艺术硕士专业学位教育试点单位，国家大学生文化素质教育基地，四川省博士后创新实践基地，社会艺术水平考级机构。

动漫设计学习内容

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

动漫设计专业课程

基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。

动漫设计学习软件

动漫设计学习maya，zb，ae。制作专业分很多种，室内设计效果图专业学习3dmax，cad，vr。平面设计超媒体设计学习ps，ai，flash，premere，ci。

Harvard in Animation ----Sheridan College (动画界的哈佛大学）

学校简介
谢里丹学院是加拿大老牌公立学院，成立于1967年，位于加拿大安大略省（Ontario）的奥克维尔市（Oakville）。距多伦多30分钟车程，毗邻安大略湖，环境优美。动画、艺术与设计学院(School of Animation, Arts and Design)位于谢里丹学院的Trafalgar Road校区，谢里丹的动画与新兴技术中心(the Sheridan for Animation and Emerging)也坐落在这里。
谢里丹学院的动画专业在北美地区享有极高的声誉，是全世界第三大传统动画与计算机动画学校，被称为动画界的“哈佛”。早在1967年，几位著名的动画制作师在谢里丹创办了传统动画专业，其中的创始人之一是迪斯尼动画大师 Bill Mathews。他目前在谢里丹学院担任教授和高级研究员。谢里丹的计算机动画专业则创办于1979年，是北美最早的计算机动画专业，但谢里丹的主要竞争对手还是美国顶尖的动画学校，如加州艺术学院（California Institute for the Arts），以及北卡罗来纳的The School of Communication Arts。
专业设置

动画、艺术与设计学院（谢里丹的二级学院）下设三个方向：数字媒体传播、表演艺术、视觉艺术与设计。谢里丹学院闻名的动画系隶属于视觉艺术与设计方向。视觉艺术与设计方向下属的专业有（05－06年度）：动画（4年制，应用艺术学士）、艺术与艺术史（4年制，艺术学士）、插画（4年制，应用艺术学士）、设计（4年制，荣誉学士，该专业与约克大学合办）、应用摄影（2年制，安大略省大专文凭）、艺术基础（1年制，安大略省课程毕业证书）、工业设计（4年制，安大略省大专高级文凭）、室内设计（3年制，安大略省大专高级文凭），此外，还有需要学位和相关证书（针对以前曾学过相关大专和大学的人）才能申请入读的计算机动画专业（1年制，安大略省学院毕业证书），包括数字角色设计、数字视觉效果等方向。动画系每年招收90－150个学生，分成6－8个班。谢里丹不少动画专业毕业的学生多半会选择再修一年计算机动画，因为动画专业的内容绝大部分是关于传统动画和基础的计算机动画的。此外，谢里丹还设有面向外国留学生的夏季动画讲座(InternationalSummerSchoolofAnimation)。该课程从5月中旬开始14个星期内集中讲课3次（3年内），学习中级水平的动画技术。该课程的入学条件是2年的美术学校教育或者2年的实践经验（设计、漫画等）。

入学要求

谢里丹学院的动画本科入学竞争相当激烈，每年都有超过3000的报名者竞争仅有的100个左右的名额。申请动画专业一般会要求提供一个作品集（portfolio），要求你2周内完成，类似于国内考美术学院。学校比较注重学生的手绘工夫而非电脑技能。通常会需要各种各样的写生（life drawing），人体、动物等。并且写生只是考核的一部分，还会要求考生绘制某些特定的东西例如设定场景的故事板，他们也许会要求你从两个不同的角度画你的屋子，或者给你一个角色和一个故事，让你用那个角色和生活中常见的东西来画一些panels（画片），他们甚至会请你写一段小故事。然而，他们往往注意的并不是角色设计，或是想象能力，甚至你能画一些漫画等，而是你能否作动画。真正重要的还是美术基本功。如果考生拥有很好的写生功底和叙述故事的能力这两项最重要的技能，就有希望通过入学考核。

部分谢里丹的学生往往会先修一年美术基础课程，利用这一年的课程加强美术基本功，再去申请动画专业。正在谢里丹学院就读传统动画专业的BenjaminPlouffe提到：直到我拿了平均B＋的成绩我才有机会申请传统动画课程。但是你不能修完美术基础课之后直接申请计算机动画课程，除非你在计算机动画行业有过工作经历。美术基础课程为期一年，在这一年中你可以学到很多美术基础技能，如设计、写生、色彩、雕塑等。对于你进入动画专业，那是很棒的一年，那一年将给予你机会去制作一个作品集以便申请你想去的专业。在这一年间我制作了一个写生方面的作品集，而我的写生能力正是我能够进入动画专业的原因。那段时间我每天都坚持4个小时的写生时间。

课程设置

谢里丹学院的动画专业以经典的课程设计和完整的动画训练而文明于国际，甚至使得知名的动画制作公司，如迪斯尼和唐―布鲁斯娱乐公司也开始推荐一些有兴趣学习的动画职员前来参加。学校还提供暑修课程，使得在不同动画公司工作的动画师有机会进修，彼此进行交流。2003年正式开始颁发的应用艺术学位（动画）(BachelorofAppliedArts(Animation))基于Sheridan过去的3年制传统动画专科，以传统动画为主，计算机动画为辅。增加的第四学年，学生将获得直接参与生产的能力。该学位的职业方向有：电影、电视。动画电影生产和游戏产业。

从谢里丹学院的动画专业课程安排可以看出，即使通过入学考核，学生写生能力的训练依然被放在很重要的位置，全部的八个学期都安排了写生课程。可见写生的基本功对于一个动画专业人员的重要性。写生课程其实就是美术基础课程，涉及到人体素描、速写、线描等。写生，尤其是动态写生可以很好的让人掌握动作结构和运动规律。此外，layout和故事板制作也安排了六个学期，这门课是训练用镜头来讲述故事的能力。一个专业的动画人员，需要懂得如何利用画面、构图和镜头语言来把一个故事叙述的精彩。同时我们看到，谢里丹学院的动画专业开设了不少独特的而又与动画制作密切相关的课程：如社会和文化传承的艺术这门课。动画是一门综合性的艺术，一部优秀的动画作品如果想要拥有持久的魅力，势必需要拥有深厚的文化积淀和社会思考。而这门课程的学习有助于学生把动画艺术与社会文化紧密结合起来。学生们还会学习有关音乐和声效的课程，不光是理论上的理解，更要自己亲手设计制作音效。在制作自己的个人动画时，常常要自己亲自来配乐，然而利用现成的音乐可能会牵涉到版权问题或者很难和自己的作品节奏相配，在学习了音乐音效课程之后，既可以更好的和作曲家沟通，又可以根据自己的意图亲自来制作需要的效果。第四和第五学期的表演分析课程则帮助学生研究动作、演绎故事。其实很多好莱坞动画公司的动画艺术家们在制作动画时，都会把自己要制作的片段事先表演出来，这样可以更好的弄清楚动作的节奏、时间以及动作、表情的关键之处。第四学年（第七和第八学期）是弹性安排：学生有充裕的时间投入到生产实践中其中有半个学期是自修，学生将独立制作一部2～4分钟的动画短片作为毕业评定。如果对计算机动画感兴趣的话，有影视特效和角色动画两个方向的选修可供选择，这正是三维动画行业中两个主流的发展方向。

学习生活

谢里丹的动画系提供完善的教学设备：共有四个动画教室，每个画室配备30～50张拷贝台；另有两个电脑教室，拥有100台左右的苹果G4。还有一个人体写生教室，以及若干公共教室。谢里丹的动画系还拥有专业的教师队伍：一部分教师毕业于安省美术学院（OCAD，ONTARIO COLLEGE OF ART AND DESING），他们的教学范围大多是基础教学，例如素描、色彩和人体速写；而另一些教师是从美国或加拿大的动画公司请来的，他们教授动画方面的知识，如角色设计、分镜头。还有一些教师来自其他学科，他们教授文学、心理学、表演学等。部分教师曾经或正在迪斯尼、梦工厂等公司任职。

在谢里丹同时学习了传统动画与计算机动画课程的毕业生Bantllama回忆，在谢里丹，你周围始终环绕着最优秀的同行们。老师们教导的方法只不过是一部分，之后更多的是你的同行们驱动着你，这就和在真正的动画实践中相同。另一位谢里丹学生则道出了谢里丹学院动画专业的老师们独特的教学方式：在动画专业学习的同学既有高中刚毕业的，也有已经40岁的，一些人已经是动画从业人员，而其他的则是刚刚进入这一领域。大体上进入动画专业学习的都是基础非常扎实的人，老师并不期望一开始你就能把你在这里学的都弄明白，第一个月我们复习了美术基础，譬如设计原理和透视学等，大部分人在第一学年都不会做任何动画，因为有太多的新事物需要学习。老师们教授我们如何绘制一种独特的风格，对我们绘制骨骼结构给予指导，还教会我们如何选择色彩等，但是你必须学会自己去运用，比如在角色设计上，老师不可能教你如何设计角色，他只会告诉你从解剖学上看来哪些是错误的，以及透视设计原则，哪些不违背这些原理，其实他们教授的这些，你本该在进入动画专业之前就应该知道的。在这里学习很自由，做你想做的，老师会评判它们，并给你一些建议，引导你往正确的方向去，因此你可以发展你独特的风格。像设计和风格这类的东西是不会教你的，你可能会被告知其他人是怎么做的，但是没有人会告诉你如何做。这对于你来说是一个反复实践的过程，最终你觉得满意。谢里丹的老师通过让你自主而真正的帮助你发展自己的风格。在绘制故事板或者layout以及动画的课程上，老师们同样是教授你基础并展示其他一些学生或专业人士制作的故事板为范例，你可以从中吸取利用。把你所学利用于你自己身上，老师将引导你沿着这条路走下去。你必须明白学习的过程是为了制作和探索你自己的东西而不是等老师告诉你如何一步一步做。

在考核方面，学校会把平时每次的作业成绩都算入最后的考核。学期评定分为ABCDE五等。动画系学生平均成绩不能低于C＋，即不能少于65分。不能有一科低于C，即60分。否则第二年将被踢出学校了。谢里丹的淘汰制度是相当严格的，有毕业生回忆道：第一年我们是120个学生；第二年我们减少到60个人；到了第三年，我们当中只有30个人毕业了。另一方面，如果成绩优异的话，可以获得奖学金。除了有机会获得谢里丹动画、艺术于设计学院入学奖学金(Sheridan Animation , Arts and Design National Entrance)、谢里丹学院动画专业奖学金（The Sheridan National Animation Scholarship）、迪斯尼公司基金会OSOTF奖学金以外，还可以参加加拿大著名的卡通频道teletoon举办的一年一度的全国卡通奖学金竞赛，比赛作品多为学生的动画作业或是DemoReel（用于找工作的作品演示集）。每年谢里丹学院的学生都会囊括将近半数的奖项。而他们获得的这些奖项有力的保证了未来他们通往梦工厂或者一些大型动画公司的道路。“如果让我重返校园，我将毫不犹豫的再次选择谢里丹。”谢里丹学院传统动画专业毕业生，现任加拿大Redrover工作室数字动画总监的Richard Rosenman这样说道。

美国动漫专业院校推荐
01.加州艺术学院(CALARTS)
California Institute of the Arts
简称CalArts，1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。
院校排名：加州艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中，名列世界第21，美国第9。
知名校友：Maurice Noble 迪士尼水彩背景大师----成名作：迪士尼第一部长篇动画《白雪公主》，如诗般幻梦的水彩背景就是出自他手。
02.纽约视觉艺术学院
School of Visual Arts
纽约视觉艺术学院(School of Visual
Arts，缩写：SVA)成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。曾被评选为世界50年最佳三所设计艺术学院之一，学生遍布全球100多个国家，插画专业，设计专业，动画专业等都在全美专业排名第一。
动画专业(Animation)：4年制，SVA的动画专业有40多年历史，学术经验丰富，师资力量雄厚，教授多在著名的动画工作室工作，有业界领先的导演，纯艺术家，摄影家，特效大师，广告大师等等人才，手把手向学生传授动画领域内的专业知识技能，和最前沿的科技思想。课程包括：创新绘画技巧，讲故事和故事版制作，以及各种软件的使用：Photoshop、Flash、MAYA、After
Effects、Toon Boom and Director。
专业还与校友拥有的Plympton,Titmouse and
Augenblickstudios工作室合作，让学生有大量实践实习机会，专业学生为UNICEF,UNESCO非盈利组织做过动画。毕业后去向多是：Disney
Animation Studios、Dream Works Animation SKG、Warner Bros. Animation、Blue Sky
Studios、Nickelodeon、Lucas film Animation、Sony Pictures
Animation等等国际著名的动画工作室工作。
03.南加州大学
University of Southern California
南加利福尼亚大学(University of Southern
California)，又译南加州大学，简称南加大(USC)，是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。南加大的众多学院均居全美前10。其中电影学院，新闻学院位列全美第1，公共政策学院位列全美第2，建筑学院本科和研究院分别位列全美第5和第9，工程学院位列全美第8，商学院本科和研究院分别列为全美第11和第18。
本专业是电影学院开设的七大专业之一，主要目的是培养以创意总监(Creative
Director，在大部分公司中是主管游戏研发的最高职位)为职业生涯目标的游戏设计师。该专业在U.S.news最佳游戏设计专业排行榜上高届榜首。
这个专业和电影学院其它专业一样，学制为三年。主要的课程包括游戏设计的进阶理论、游戏制作的商业实践、创新性的游戏系统设计等等，同时还可以选修电影学院其它专业的课程，例如电影的制片、剧本创作、音效制作等等。
互动媒体及游戏专业的经费充足，有自己独立的大楼用于授课和研发。互动传媒大厦除囊括了一些像交互式媒体与游戏区域，开设学士学位和博士学位的媒体艺术十实践课程以及多媒体研究所这样的基本设施之外，也会设有一些高端的研发实验室：例如游戏创新、混合现实和环境的媒体实验室。学校的设备涵盖最先进的数字技术，包括4K数字投影机、游戏测试间、劫作捕捉设备、虚拟现实头盔等等。互动媒体专业每年的毕业设计展都吸引了很多业界的公司前来挖人。学生还有很多机会和行业内的专业人士直接接触，甚至进入诸如暴雪和Riot这样的顶尖游戏公司实习的机会。

美国动画专业最好的学校：
加州艺术学院
举世闻名的加州艺术学院,
简称CalArts，由罗伊・迪士尼建立于1961年。加州艺术学院拥有70多个视觉表演艺术类专业，目前有1498位学生在读。加州艺术学院得天独厚的享受了迪士尼的大量资源，学生可以大量接触到职业电影人和动画艺术家。6.9%的学生就读于加州艺术学院的电影学院(
the School of Film/Video ),
该学院内设立了加州艺术学院的王牌专业角色动画和实验动画科系。角色动画只设立了四年的学士学位，实验动画提供四年的学士学位和三年的硕士学位。
加州艺术学院的知名校友包括了Pixar五虎将，《玩具总动员1、2》的导演约翰・拉斯特、《超人总动员》的导演布拉德・伯德、《飞屋环游记》的导演彼特・道格特、《海底总动员》的导演安德鲁・斯坦顿和李・安魁克。
瑞林艺术学院
瑞林艺术学院由美国知名马戏团大亨和艺术收藏家约翰・瑞林建立于1931年。目前，该校约有1300名学生就读于13个不同的专业，其中94%的full-time学生和6%的part-time学生。瑞林提供BA和BFA两种学士学位。其中，创建于1990年的电脑动画专业是瑞林享誉业界的王牌专业，在皮克斯、迪士尼、梦工厂等好莱坞知名动画公司，瑞林的毕业生占有重要的一席之地。
知名校友包括迪士尼动画导演Patrick Osborne
(纸人Paperman动画总监、美味盛宴Feast导演、VR动画短片Pearl导演)，梦工厂故事总监Tron Mai
(2015年安妮奖最佳长篇电影故事艺术家得奖者) 以及Moonbot Studio的创始人William Joyce和Brandon
Oldenburg(2011年奥斯卡最佳动画短片获得者)。2010年瑞林艺术学院曾经被行业知名杂志《Imagine
FX》评为世界第一的数字艺术学院。该校学生的毕业作品在各大知名电影节展映获奖，其中包括奥斯卡学院奖，安妮奖，SIGGRAPH, 英国电影电视学院奖等。
萨凡纳艺术学院
萨凡纳艺术学院成立于1978年。这是一所拥有超过12000名学生，40多个主修专业和60多个辅修专业，拥有萨凡纳，亚特兰大，香港(中国)和拉科斯特(法国)四个校区的大校。
萨凡纳的数字艺术学院为全球年轻的动画师们提供了包括BFA(亚特兰大，香港，萨凡纳)，MA(萨凡纳，网络课程)，和MFA(萨凡纳，亚特兰大，网络课程)在内的许多不同的动画培养项目。在此之上，萨凡纳艺术学院还提供了辅修动画的选项。萨凡纳艺术学院的毕业生遍布好莱坞各大主流动画工作室，比如迪士尼动画工作室，数字王国，工业光魔等。
南加州大学
南加州大学成立于1880年，43000名来自世界各地的学生正就读于南加州大学(USC)超过200个本科专业，300多个研究生专业，和150多个辅修专业中。南加大为动画新生提供了动画和数字艺术专业(BA)和包含大量动画和交互艺术课程的电影和电视制作专业(BFA)。
这两个专业都隶属于南加州大学的电影艺术学院。与此同时，南加大还为其他的专业提供动画和数字艺术的辅修专业，这其中包括了动画和数字艺术(MFA)专业和交互艺术专业(MFA)。南加大的毕业生遍布皮克斯，工业光魔，梦工厂，Rhythm
and Hues, Nickelodeon, 索尼，Illumination, Digital Domain，等各大好莱坞公司。
罗德岛艺术学院
罗德岛艺术设计学院(RISD)坐落于风景秀丽的Providence河畔，拥有2781名来自58个不同国家的学生。这所私人艺术大学提供16个本科学位和16个研究生学位。成立于1877年，RISD拥有一个庞大的电影/动画/电视(FAV)学院为电影和动画方向的学生提供了一系列学位项目，包括一个电影/动画/电视综合学位(BFA)。这个项目甚至还被列为RISD最受欢迎的5个项目之一。
RISD拥有众多著名校友，包括美国著名TV动画Family Guy的创始人Seth
Macfarlane，奥斯卡提名电影Feral的动画师和导演Daniel Sousa，辛普森的动画师Lance Wilder。