国际绘画动漫班有哪些学校 美术留学生适合去哪些国家留学

美国

美国是一个多民族，多种族，多宗教的艺术融合体，所以有更多的艺术类型的优点可以相互借鉴，相互促进。
美国经济发达作为世界上最大的艺术中心市场，同时又是最大的艺术消费国，人们的艺术思想更开放，为艺术家的发展提供了肥沃的土壤。
美国的艺术证书更趋于职业化，在美国及其世界的知名度高，使其毕业生的就业更具竞争力。
再如室内设计，时尚设计等热门专业，这些专业在国内尚处于萌芽阶段，但在美国已经相当成熟并形成了市场体系，因此留学美国艺术院校的可以学习美国成熟的艺术市场，将来指导自己回国后的工作。
热门专业
时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计
代表院校
哈佛大学、耶鲁大学、南加州大学、帕森斯设计学院、罗德岛设计学院、美国电影学院、纽约时装学院、艺术中心设计学院
申请条件
要求学生在校期间的学习成绩优良;申请本科要考TOEFL和SAT;
申请硕士要考TOEFLGRE/GMAT;
艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上;
具体院校对作品集要求不同。
申请指南
艺术生选择美国留学，艺术范畴很广，包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等。
美国设计研究生艺术类专业留学门槛不高，对申请人语言能力的要求不如其他专业严格，只要具有基本的沟通能力，就可边学专业课边攻语言关。
申请艺术类院校则只需通过学校的专业考试，其实主要还是看学生的艺术修养，也就是拿作品说话。美国前500名的艺术名校录取比例大约为100：1。
美国艺术类专业申请不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术科有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。
Artist Statement(创作自述)也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要。
意大利
意大利高等教育历史悠久,很多高校拥有百年以上建校史,且不乏世界名校。服装设计，建筑设计,造型艺术，珠宝设计,声乐，乐器，文物修复，绘画，雕刻等专业,是其它国家无法复制和超越的。
目前，意大利教育依然是非营利性的产业。中国留学生每年只需支付给学校注册费4000-10000元人民币，同时出具家庭收入证明,都可申请每年4万人民币左右的助学金。成绩较好还可申请每年4-10万人民币左右的奖学金。
热门专业
服装设计 、首饰珠宝设计、文物修复、绘画、雕塑 、机械工程
代表院校
佛罗伦萨美院、米兰美术学院、罗马美术学院、博洛尼亚美术学院、马兰戈尼时尚设计学院、柏丽慕达时尚学院
申请条件
意大利从2005年对中国开放留学市场,每年为中国学生提供上千个留学名额,签证政策比较宽松。意大利高校对中国入学门槛低,高考分数在380分以上艺术生文化课艺术分合计380以上都可申请。
申请指南
为密切意大利与中国之间的学术交流，巩固两国间业已存在的稳定关系，2005年底，意大利大学校长联合会发起马可波罗计划，在该计划的实施下，中国高中毕业生可攻读意大利大学3年制本科课程，大学毕业生可攻读意大利大学2年制硕士课程，学费全免。马可波罗计划推出之后，意大利政府又于2009年推出了专门针对中国艺术、音乐、美术和设计类学生的“图兰朵计划”。凡获得高中毕业证书高中毕业生，普通考生高考成绩达到380分以上(750满分)，艺术类考生通过公式换算后高考成绩达到380分以上，便可申请参与这两个计划的意大利院校。图兰朵计划具体而言，就是专门针对中国学生而设置的艺术留学项目。由于图兰朵计划是中意两国政府官方联手打造，所以尤其值得中国艺术学子的关注和青睐。
加拿大
加拿大一直是中国学生留学的热门国家。据了解，加拿大是一个高度发达的资本主义国家，得益于丰富的自然资源和高度发达的科技，使其成为世界上拥有最高生活品质 、社会最富裕、经济最发达的国家之一。
加拿大在教育、政府的透明度、社会自由度、生活品质及经济自由的国际排名都名列前茅。
除此之外，加拿大因非常适合移民而迎来较多国内留学学子。
热门专业
艺术教育、陶瓷、绘画、环境设计、珠宝设计、电影艺术、摄影技术、美术设计
代表院校
诺瓦艺术与设计大学、阿尔伯塔艺术设计学院、爱米丽卡尔艺术设计学院
申请条件
最高学历证明：高中毕业生要提供高中，本科毕业生要提供本科 及学位证书，大专毕业生要提供大专 书，在读生(高中、大专、本科)，要提供在读证明。
申请指南
艺术专业留学类大学在加拿大当地还是相当受欢迎的，这使得不少国内毕业生期望到加拿大留学，接受加拿大大学相关学院的艺术熏陶，从而获得相应的硕士学位，在职场中能够出色表现。
加拿大设计类专业都是要提供作品的，对于读硕士来说，作品的要求比较高，需要详细了解各个学校的风格，有针对性的准备作品。
英国
一直以来，赴英修读艺术类专业的学生人数呈平稳上升趋势，主要是修读时装设计、室内设计、景观设计和平面设计等，其中展览策划成为新亮点。英国的艺术类专业学习重点不是如何地注重创意，而是如何将创意表现出来，转化为商业用途。英国院校要求艺术类申请者有扎实的功底和专业知识、技巧。
英国是世界上高等教育发达的国家，拥有世界较好的高等教育水平，是近现代高等教育体制的发源地。英国有世界上最古老的高等学府，一大批较好的高等学府为英国和世界培养出许多杰出科学家和政治家等。
世界上首个以创意立国的国家。
艺术类院校有综合性大学的艺术院系，也有专门的艺术类院校，还有不少公立的艺术类院校。
2009年，英国发起的极具前瞻性的"创意产业人才计划"：5年内开放5000个创意产业实习机会，包括BBC，泰特利物浦，环球影音公司等。
热门专业
建筑设计、电影艺术、服装设计 工业设计、珠宝设计、时装设计、室内设计
代表院校
皇家艺术学院、牛津大学、格拉斯哥艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦艺术大学、伦敦时装学院、伦敦传媒学院、兰卡斯特大学、 拉夫堡大学、爱丁堡艺术学院
申请条件
本科：国内高三毕业(部分预科也接受高二读完有高中毕业证的学生)5.0-5.5
研究生：
1.雅思成绩要求在6.5分以上;
2.本科平均学分要达到80分以上。
申请指南
一些公立的艺术类院校如伦敦艺术大学，对于生源的要求非常严格，艺术类科班出身是基本要求。且英国艺术类院校对学生的基础要求较高，一般雅思成绩要求在6.5分以上，本科平均学分要达到80分以上。
法国
法国在工业设计、艺术设计领域、时装设计、实用美术、音乐教育的世界领先地位早已有目共睹，是各种艺术流派的创始者或领导者。法国还是古典音乐的殿堂，每天100多场音乐会给留学生提供了很好学习机会。艺术类院校多达500多所，其中大部分为私立学校。很多法国"海龟"，从事如音乐经纪人、设计师等。
法国有一种叫做"艺术家自由居留"的居留身份，留学生只要取得了艺术类毕业文凭，就可以这种身份取得法国的长期居住权。高等学校除私立学校外，一般也只缴纳少量注册费。初等教育学制5年，入学率100%。
热门专业
时装设计与制作、环境室内设计、广告多媒体设计、音乐、舞蹈、美术
代表院校
巴黎美术学院、巴黎ESMOD高级时装学院、LISAA巴黎高等应用艺术学院、里昂美术学院、南特美术学院、巴黎高等工业设计学院、波尔多景观建筑设计学院
申请条件
高中毕业及以上学历，高考成绩在本科线水平，有大学录取通知书 国内联考成绩 法国联考(部分院校) 或作品集.
申请指南
公立大学的美术系与前面介绍的美院相比，更偏重理论性和研究性。如果希望获得更多的实践机会，或是有利于毕业后跻身相应艺术专业领域，那么读公立大学就不如其它两类学校有利。公立大学的文凭却是统一而有保障的。2004年开始法国高等教育改制为LMD系统,即学习3年可获得准学士文凭(LICENCE)，5年可获得硕士文凭(MASTER)，8年是博士文凭(DOCTORAT)。在综合大学读艺术的优点是文凭统一，而且有保障，缺点是理论大于实践。对于想回国从事教育事业的艺术类留学生来说，公立大学的美术专业是个好选择。
俄罗斯
俄罗斯人热爱艺术，他们的艺术生活非常丰富。人们喜欢在剧院、画廊、博物馆等艺术场所度过闲暇时光，尤其喜欢去剧院。仅仅在莫斯科，正式的剧院就有200个左右。
俄罗斯人有很悠久的艺术传统，而且非常重视孩子的艺术教育。
列宾美术学院享誉世界。顶级的艺术类院校基本都是国立大学，专业细分的程度很高;
热门专业
雕塑，绘画，油画以及建筑学
代表院校
列宾美术学院、莫斯科柴可夫斯基音乐学院、圣彼得堡音乐学院、白俄罗斯国立音乐学院
申请指南
1、高中毕业，并且提供成绩单。高中成绩单不需要高考成绩，只需高中毕业会考成绩。个别艺术院校申请需提供影像作品集(部分英文授课专业需要雅思托福成绩，或者通过俄罗斯英语等级考试)。无论国内高中是文科或者理科生，各个专业均可申请(艺术类专业除外)，不过建议根据自己的成绩慎重选择。
2、有俄语基础的，可以直接申请本科课程学习;没有俄语基础的，则需要先学习一年的语言课程，然后才可以申请本科课程学习。
3、每年的5-6月份都是申请俄罗斯留学的黄金期，办理周期一般是3个月左右。同时5-6月也是办理留学手续最快捷的时期，一旦错过极有可能对学生的按时入学造成影响。
日本
日本是最受中国"漫迷"喜爱的动漫大国，主要以精彩的故事内容和巧妙构架取胜，当然，除了学习比国内先进的制作技术外，还可多学习日本动漫的故事策划的能力，同时学习插画等专业也是学生成为动漫人才的一大捷径。
日本传统的表演艺术有歌舞伎、能剧、狂言、文乐、漫才、落语等。能是一种日本独有的古典歌舞剧，演员须带着面具表演。歌舞伎起源于战国时代末期，演员必须是男性，是比能更大众化的艺术。
热门专业
游戏动漫、服装设计、建筑设计 、视觉艺术、绘画、雕刻
代表院校
东京艺术大学、京都市立艺术大学、多摩美术大学、武藏野美术大学、神户艺术工科大学、仓敷艺术科学大学、京都造型艺术大学、京都精华大学
申请指南
一、国家统招本科毕业生，毕业证，学位证齐全
二、日语二级以上。文科类专业，日语专业学生，要求一级
三、合格的平均分
日本的一些着名学府，像东京大学，京都大学，大阪大学，都是对英语有一定要求，有英语成绩的学生就会有很大的优势，是进超一流名校的敲门砖。还有一些专业，比如，商科，计算机，医学，对英语的要求也会比较高。没有英语不是不行，但有了英语是一定让你如虎添翼的。
去日本读什么专业，这也是个大问题，在国内有很好的专业，到日本后继续攻读的当然是最好，但是有些学生想要换一个专业，有些学生读语言的(如英语，日语)在日本不想接着读语言了。对于这样的学生，就最好有一个清醒的认识，我遇到过学日语的，过去想学商法，这样可能性就很小，因为你没有本科的专业背景，换句话说，你什么都不会，去读研究生，研究什么去呀。对学日语的学生更是一个问题，我们是不主张到了日本接着学日语的，因为日语只是个工具。比如一些文科类的专业，像教育学，文学，文化学，人类学，社会学，宏观经济学。这样子的专业对背景和基础有求较低。就是可以选择的。
韩国
韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养，不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才，更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。
韩国的"造星"产业也是非常成熟的，随着"韩流文化"的持续高温，对于音乐、舞蹈、美术方面特长出众的学生，韩国留学给了他们一个圆梦的机会。
热门专业
演出影像学、音乐学、设计学 舞蹈学
代表院校
中央大学、弘益大学、庆熙大学、檀国大学、东国大学
申请指南
学历：高中毕业或同等学历。
高中平均分：无具体要求，建议70以上。
高考要求：无，有较好高考成绩有利进名校本科。
语言要求：韩语可零基础。申请去韩国留学的国内学生，拿到签证后再去韩国攻读一年语言课程。课程结束后，学生需要参加韩语等级考试，达到4级或者4级以上，就可以申请大学专业课程。有些要求高的学校还规定学生在大学期间需要继续选修语言，并且达到5-6级水平。在语言课程的后半阶段，学生可以考试考虑选择专业。根据学校公布的专业和相关教授的名单来选择自己的导师，学生需要写自荐信给教授，并接受教授的面试。教授非常重视学生原来老师的推荐信，特别是来自他们高中老师的推荐信，因为高中老师能对学生作出比较全面地评价。

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一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。
二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。
可以参考参考达芬奇美术，现在好像是可以免费试上M/ http://www.dfq.com/
三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失，对绘画的兴趣趋于淡漠，个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁，这就需要根据学生的认知规律，提高他们的绘画能力和审美意识，选择适合他们的教学方法和模式，使他们画出的作品能抒情达意，这样学生对美术的兴趣才会有增无减。

推荐以下几所美国大学：

1. 加州艺术学院

动画专业的课程分为角色动画和实验动画。角色动画专业以故事中动画人物为基础进行设计，老师都是有丰富实践经验的艺术家，有时他们白天有自己的工作，晚上才能上课。实验动画专业更加的前卫，创作方式灵活，更加注重对动画领域整体的把控。课程有基础课程和扩展研习课，老师都是著名的动画导演。学校的绘画训练强度非常的大，学生因此练就了扎实的基本功。学院会定期邀请艺术大师提供讲座和指导。

作品集制作建议：

申请角色动画专业的同学作品集不要只呈现视觉效果图，学校很注重学生的速写能力，绘画基础，创作能力和能不能用图讲述一个完整的故事。

申请实验动画专业的同学的作品集要展现出自己的独特性，最好有一份视觉作品，能突显出你的个性创意的，对专业的执着和热情得作品。这个专业对绘画水平要求不是很高，比较注重学生又没有独特的想法。

入学要求：

实验动画：

1)艺术家声明应该要回答三个问题：是什么给你的艺术创作灵感?为什么申请Cal Arts?你的艺术目标是什么?

2)书面材料需要提交对作品的一句或两句简介。

3)需要写一段自传，要表明艺术、专业和学术成就的重要性，2-4张静物画。

4)写一篇对电影，书籍，艺术等的评论，重要的是要说明这些作品为什么以及如何影响你。避免写剧情总结。

5)创作一个作品，把构思写出来。

角色动画：

1)Cal Arts必须的申请材料，如GPA和语言成绩等。

2)艺术家声明要回答三个问题：你的艺术目标是什么?你为什么申请角色动画专业?是什么给你带来艺术灵感?

3)观察作品(最少15张)然后进行表述。

人体模型的观察图：要有手，脸，脚的局部图，最好有裸体人物。

现实生活中的观察图：现实生活中人物和动物的绘画和素描;室内外环境图;城市素描，位置图，咖啡馆图纸等。

2.南加州大学

美国南加州大学位于美国加州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是加州最古老的私立研究型大学。南加州大学是一所历史悠久、科研教学水平一流、有着丰富校园文化生活的世界著名私立大学。学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此，电影艺术学院在全美电影专业中一直排名第一。学院在保留传统教学的同时，也在不断改进已有的课程来适应不断变化的媒体艺术与技术的新浪潮。许多电影公司、知名校友为学院捐建世界一流的电影电视中心，提供一流的教学设施和设备。

入学要求：

1)背景要求：

高中毕业，GPA达到3.0

2)语言成绩：

雅思6.5单项不低于6.0或托福100

3)其他要求：

提交作品集，作品集的内容包括绘画、2D和数字艺术作品或者2D/3D动画。

3.萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院，简称SCAD，位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。学院是全美最大的艺术学院，也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中，美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为： “最热门的艺术学习中心”。学院开设的课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业。

2)语言要求：

雅思 6.5或托福 85，SAT或ACT(非必须)

3)其他要求：

需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试。作品集并非必须，但是会对申请奖学金有帮助。

研究生

1)背景要求：

本科相关专业毕业

2)语言成绩：

雅思 6.5或托福 85

3)其他要求：

需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试，推荐附上GRE成绩，但并非必须。

应展现申请者的艺术和设计技能。软件和工具技能应作为表达美感的辅助也需在作品中体现。

4. 纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)

3)其他要求：

作品集(通过官网slideroom提交)

研究生：

1)背景要求：

本科相关专业毕业，GPA3.0以上

2)语言成绩：

托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)

3)其他要求：

作品集(通过官网slideroom提交)

5. 罗德岛设计学院

罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，成立于1877年，位于美国罗德岛州的首府普罗维登斯市的学院山山脚。该院校在Business Insider所列的世界上最棒的25所设计学院中荣居榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80或雅思6.5，单项不低于6.0

3)其他要求：

需提交作品集

研究生：

1)背景要求：

本科相关专业毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80或雅思6.5，单项不低于6.0

3)其他要求：

需提交作品集

随着国内动画和游戏行业的兴起，动画专业也成了出国留学的一大热门。动画是一个永远不过时的产业。因为动画产业发展较为迅速，目前国内能够提供动画专业平台的学校少之又少。如果你也爱好动画，如果你也想申请学动画出国，如果有这方面考虑的话，小编为你推荐以下几所知名大学的动画设计专业。

1、英国皇家艺术学院Royal College of Art

英国皇家艺术学院不接受本科申请，只接受研究生申请。动画专业2年制，RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。

通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。

学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。

2.艺术中心设计学院

艺术中心设计学院（ACCD）的娱乐设计专业，有概念设计和角色动画两个方向，从ACCD毕业的校友大多是在动画、视频游戏、电影和电视领域的领导者。学校也会为该专业学生提供皮克斯、迪士尼、索尼等公司实习就业的机会。

概念设计：重点是娱乐行业概念设计师所需的技能和创造力。

角色动画：强调通过3D和2D动画设计，建模和引人入胜的人物的细微差别。

3.爱丁堡艺术学院

爱丁堡大学下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家，设计师，建筑师，策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画,Django电影,福克斯等知名公司工作。

Animation（BA）：以英国独特的小班模式方式进行教学，但范围很大，毕业生的成功更大。 学生将学习许多不同的方式来动画，而不是专注于一种特定的方法。

Animation（两年MFA）：课程为学生提供独特综合的数字和模拟技术。学生将可以使用各种尖端设施，包括CGI实验室，工作室和摄像机。提供机会制作个人电影，以及团队制作电影，后者为MFA学生提供了磨练管理技巧的机会。

4.提赛德大学

提赛德大学拥有世界上最先进的设备，其动画制作与计算机游戏是全欧洲最先进的，世界著名梦工厂、DISNEY等大公司等非常欢迎该学院的毕业生，其中电影哈里波特HARRYPORTER、阿凡达AVATAR和魔戒LordofRings的部分动画都是该校毕业生制作。

大学每年举办吸引世界各地顶尖动画制作大师的国际动漫以及电脑游戏盛会――Animex(国际动画节)。

Computer Games Animation（BA）：本课程使用各种引擎，深入研究通过2D和3D休闲游戏开发PC和游戏机的大规模水平的创意和技术问题。

Computer Character Animation（BA）：我们非常重视学生的绘画技巧，观察和动画原理。学生也被教授为动画角色应用的表演理论和肢体语言。学生将学习使用传统角色动画技术以及最新的最先进的生产工具。

课程涵盖的学科包括：绘画和概念艺术、2D和3D角色动画、人物设计与造型、代表动画、剧本写作和讲故事、专业投资组合开发。

5.伯恩茅斯大学

伯恩茅斯大学拥有全英第一的计算机动画制作中心，是世界最顶尖的八大动画制作和数字效果的学习中心。

Computer Animation Art and Design（BA）：本课程重点强调计算机动画的创意方面，结合传统艺术学科，如生活绘画和摄影，以及更多技术上重点的学科，允许学生使用行业标准工具和软件来探索计算机动画的制作。

Computer Animation Technical Arts（BA）：本课程是艺术和科学的50/50组合，反映了与各种行业和应用程序的计算机图形和动画相关的实践。结合艺术，动画技术和应用数学和计算的研究，以满足现代（计算机动画，电影，视觉特效和游戏）生产的需求。

3D Computer Animation（MA）：本课程将帮助您获得在电脑动画应用的一些领域工作所需的技能，包括电影，动画功能，电脑游戏，电视制作，广告，插图，科学可视化，飞行模拟，虚拟环境，建筑视觉化和互动媒体。

6.萨凡纳艺术学院

SCAD位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。我们为学生提供与视觉效果，动态媒体，互动设计和游戏开发，声音设计，电影和电视以及顺序艺术等其他专业合作并参加选修课的机会。

学生将成为一个充满活力，多面的动画师，极具市场竞争力。

BFA：总共有180个学时，学生主要学习一些写生、电脑技术、媒体理论、2D、3D动画建模的课程。

MA：总共45个学时，学习动画角色基础、动画历史、3D动画等课程。

MFA：总共90个学时，除了基础的3D动画课程外，还会学习动画叙事、故事脚本等相关的课程。

7.卡耐基梅隆大学

卡内基梅隆大学坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一所美国著名的研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院。The Integrative Design, Arts and Technology学院下设有动画和游戏设计两个专业。

Animation & Special Effects（BA）：动画和特效集中的学生将研究性能捕获，渲染，3D和2D动画以及特效的相互关联的组件。他们将在所有课程中合并艺术和技术的观点，以探索这些组件和整个数字动画领域。

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