巴黎国际语音学校排名 德国名校汉堡大学怎么样?

首先，法国大学分为公立大学和私立大学，公立中陆大学是不收学费的，交每年120~700欧不等的注册费，私立学校是要收学费的，每年6000~20000欧不等，生活费方面，除巴黎地区的话，每年生活费用4~6万人民币。巴黎地区要高出2万左右。到法国留学的话，如果有一年的语言或者预科，再加3年本科，大约在25万元左右！
其次，高中毕业后是可以申请去法国留学的。法国大学申请一般都需要提供你的高考成绩、中国任何一所大学录取通知书以及高中毕业证。成绩越好申请法国大学能够相对轻松容易一些、也能够申请到更好的学校。
最后就是语言问题，现在不需要学法语，现在最主要就是把你的成绩保证好就是。如果确实有空，可以接触纤链一下法语，因为按照常规，高考完后都需要集中一段时间来学习法语，这样才可以去签证、到法国生活的！
申请法国留学你必须要通过TCF/TEF考试。法国对于留学生的语言水平要求越来越高。所以应在国内把法语水平达到卖竖顷越高越好。一般来讲，如果是过去读语言/预科，那一般达到B1水平是比较好的，如果过去想直接进入专业阶段，那么至少也要达到B2的水平。因此你高考以后要在国内进行语言培训，通过法语考试并能喝面签官交流，这样才确保你拿到签证。

我来回答，歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾带嫌）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。

【歌剧的起源】

一般认为欧洲歌剧产生于16世纪末。西方公认的第一部歌剧，是在人文主义影响下，企图恢复古希腊戏剧精神而产生的《达佛涅》（另译《达芙妮》），编剧o.里努奇尼，作曲j.佩里与j.科尔西，1597年（一说完成于1594年）于佛罗伦萨g.巴尔迪伯爵的宫廷内演出，由于此剧原稿失传等原因，也有人把1600年为庆祝亨利四世婚仪而写的《优丽狄茜》做为最早的一部西洋歌剧。由于公众对歌剧的欢迎，1637年威尼斯创设了世界上第一座歌剧院。

【歌剧的发展】

17世纪末，在罗马影响最大的是以亚•斯卡拉蒂为代表的那不勒斯歌剧乐派。该乐派在剧中不用合唱及芭蕾场面，而高度发展了被后世称为“美声”的独唱技术。当这种“唯唱工为重”的作风走向极端时，歌剧原有的戏剧性表现力和思想内涵几乎丧失殆尽。于是到18世纪20年代，遂有取材于日常生活、剧情诙谐、音乐质朴的喜歌剧体裁的兴起。意大利喜歌剧的第一部典范之作是帕戈莱西的《女佣作主妇》（1733年首演），该剧原是一部正歌剧的幕间剧，1752年在巴黎上演时，曾遭到保守派的诋毁，因而掀起了歌剧史上著名的“喜歌剧论战”。出于卢梭手笔的法国第一部喜歌剧《乡村占卜师》就是在这场论战和这部歌剧的启示下诞生的。

意大利歌剧在法国最先得到改造，而与法兰西的民族文化结合起来。吕利是法国歌剧（“抒情悲剧”）的奠基人，他除了创造出与法语紧密结合的独唱旋律外，还率先将芭蕾场面运用在歌剧中。在英国，普赛尔在本国假面剧传统的基础上，创造出英国第一部民族歌剧《狄东与伊尼阿斯》。在德、奥，则由海顿、狄特尔斯多夫、莫扎特等人将民间歌唱剧发展成德奥民族歌剧，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世纪，格鲁克针对当时那不勒斯歌剧的平庸、浮浅，力主歌剧必须有深刻的内容，音乐与戏剧必须统一，表现应纯朴、自然。他的主张和《奥菲欧与优丽狄茜》、《伊菲姬尼在奥利德》等作品对后世歌剧的发展有着很大的影响。

19世纪以后，意大利的g.罗西尼、g.威尔迪、g.普契尼，德国的r.瓦格纳、法国的g.比才、俄罗斯的m.i.格林卡、m.p.穆索尔斯基、p.n.柴科夫斯基等歌剧大师为歌剧的发展作出了重要贡献。成型于18世纪的“轻歌剧”（operettta，意为：小歌剧）已演进、发展成为一种独立的体裁。它的特点是：结构短小、音乐通俗，除独唱、重唱、合唱、舞蹈外，还用说白。奥国作曲家索贝、原籍德国的法国作曲家奥芬巴赫是这一体裁的确立者。

20世纪的歌剧作曲家中，初期的代表人物是受瓦格纳影响的理查?施特劳斯（《莎乐美》、《玫瑰骑士》）；第一次世界大战后是将无调性原则运用于歌剧创作中的贝尔格（《沃采克》）；40年代迄今则有：斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫、米约、曼诺蒂、巴比尔、奥尔夫、贾纳斯岱拉、亨策、莫尔以及英国著名的作曲家勃里顿等。

【声乐】

歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱，歌词就是剧中人物的台词（根据样式不同，也可有说白）；器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲，早期歌剧还间有献词性质的序幕（包括声乐在内）。在每一幕中，器乐除作为歌唱的伴奏外，还蠢和手起联接的作用。幕与幕之间常用间奏曲连接，或每幕有自己的前奏曲。在戏剧进展中，还可以插入舞蹈。歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断发展的统一结构。

歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、咏叙调、重唱、合唱等；其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。

咏叹调

咏叹调是歌剧中主角们抒发感情的主要唱段，它们的音乐很好听，结构较完整，能表现歌唱家的声乐技巧，因而我们经常也会在音乐会上听到它们，如《蝴蝶夫人》的咏叹调“晴朗的一天”，《茶花女》的棚高咏叹调“为什么我的心这么激动”、和罗西娜的咏叹调“我的心里有一个声音”等等。

宣叙调

宣叙调是开展剧情的段落，故事往往就在宣叙调里进行，这时角色有较多对话，这种段落不适宜歌唱性太强，就用了半说半唱的方式，叫做宣叙调，它很像京剧里的韵白。京剧中，青衣、小生或老生都有一种带有夸张语音音调的念白，它虽不是很旋律化，但可使道白便于与前后的歌唱衔接，其功能与西方歌剧里的宣叙调很近似。欧洲歌剧早期的宣叙调非常不歌唱化，叫做“干宣叙调”，往往是用古钢琴弹奏一个和弦给一个调，歌者就在这个调里用许多同音反复的道白来叙述，这种同音反复译成中文非常难听，因为中国语言是有四声的抑扬顿挫的，我们中国人不能用平平的音调唱：你今天吃饭了没有？听起来肯定好笑。所以我们在遇到这种“干宣叙调”时，干脆就拿掉了说唱，改成对白了。但到19世纪，随着歌剧宣叙调的逐渐旋律化，如我们在演唱《茶花女》和《卡门》等歌剧时，就把宣叙调也译配成中文了，有一点旋律性，就可以随着旋律的高低，找到四声合适的中文。

重唱

重唱就是几个不同的角色按照角色各自特定的情绪和戏剧情节同时歌唱，两个人同时唱的，叫二重唱，有时会把持赞成和反对意见的角色，组织在一个作品里；就可能是三重唱、四重唱、五重唱，在罗西尼的《塞维尼亚理发师》里有六重唱，在莫扎特的《费加罗的婚姻》里甚至有七重唱，十几个人一起唱，有时还分组，一组三、五个人，各有自己的主张，有同情费加罗的，有同情伯爵的，还有看笑话的，作曲家卓越的功力就表现在能把那么多不同的戏剧音乐形象同时组织在一个音响协调、富有表情的音乐段落里面，这就与我们的戏曲很不相同了。

还有一个形式就是群众场面的合唱，前面已经说过了，它可以根据剧情要求是男声的、女声的、男女混声的，或者童声的。

歌剧有故事情节，歌唱有歌词，它的歌词与音乐和戏剧发展有着密不可分的关系。因而在中国介绍西方歌剧，是用翻译的方式好呢，还是唱原文保持它的“原汁原味”呢？历来就有各有千秋的两种主张。建国后，中国的歌剧工作者在介绍西洋歌剧时，在翻译方面做了很大的努力，这里，有一个重要的问题，就是文学语言不仅要翻译得好，在配到音乐里时，还要符合音乐的规律，听众才会觉得舒服，才能让人接受，这是一门学问，是一个非常艰巨的工作，必须要有音乐修养很高的翻译家，或者翻译家和音乐家的合作才能做好。我个人的观点是：既然观众是来剧院看戏，人们就要求能看得懂。在中国介绍西方歌剧，就最好翻译成中文，才能让人们较为便捷地随时懂得剧情和歌剧音乐的戏剧性，欣赏到亦歌亦演的表演，它至少可以让我们中国听众觉得我们的音乐工作者是很希望他们懂得西方歌剧的魅力的。而这几年的社会时尚是用原文加中文字幕的演唱，它虽然可以表现我们的演员演唱原文的水平，而且有了可能被外国的经纪人看中，被邀请到国外去演出的机会，但据我了解，对听众来讲，对西洋歌剧的接受程度就更远了，观众面更狭窄了，大家会觉得算了，反正你们也不希望我们听懂，何况一些演员的原文水平也不高，其实谁也听不懂，这样对推动西洋歌剧在中国的传播并不有利。

一种戏剧形式。由配有音乐的戏剧文本(歌词)组成，演唱时通常用音乐伴奏。除了独唱演员、重唱演员、合唱和乐团团员外，从其一开始，歌剧演出还常常包括舞蹈演员。这种复杂的、开支庞大的音乐戏剧娱乐形式，5个世纪以来一直受到听众喜爱。它与其他戏剧形式的明显区分在于其台词用歌唱而不用语言表达；与音乐戏剧式的戏剧，如轻歌剧和音乐喜剧等的区分，则在于其作品的庄重、结构的严密和伴随音响的严肃。

古代已有诗剧和音乐相结合的作品。古希腊剧作家埃斯库罗斯(Aeschylus)、索福克勒斯(Sophocles)和欧里庇得斯(Euripides)在其剧作中就已采用合唱歌队。中世纪以《圣经》为题材的宗教剧，如神迹剧和奇迹剧，一般也有某种音乐伴奏。这些以及其他音乐戏剧形式可视为歌剧的先声。歌剧产生于16世纪末意大利的佛罗伦斯。第一部歌剧是文艺复兴时期田园诗人利努奇尼(Ottavio Rinuccini)和作曲家佩里(Jacopo Peri)合写的《达夫尼》(Dafne)，现已失传；现存最早的歌剧剧本《尤丽狄西》(Euridice)也是他们的作品。然而，这两位歌剧之父的作品在体裁和结构上均属探索性质。此后约10年，蒙特威尔第(Claudio Monteverdi)的歌剧杰作《奥菲欧》(La favola d'Orfeo)问世。其中，器乐伴奏成为一种戏剧因素；其时歌剧题材多为希腊与罗马神话、传说和虚构的历史故事。

歌剧院

世界上第一座歌剧院——圣卡西亚诺剧院(Teatro di San Cassiano)于1637年在威尼斯揭幕，向一般观众开放，从而结束了歌剧由皇室和贵族垄断的时代，大大推动了歌剧的发展。蒙特威尔第的学生卡发利(Francesco Cavalli)是这一时代最著名的歌剧作曲家，他从1639～1669年为威尼斯这座歌剧院创作了共约40部歌剧，其中最有名的为《伊阿宋》(Giasone)。与卡发利同时的意大利歌剧作家蔡斯悌(Pietro Antonio Cesti)，也写有歌剧多部，其最著名之作为《金苹果》(Il pomo d'oro)。17世纪中期后，威尼斯歌剧体裁开始衰退，虽然这时仍出现了几个有才华的作曲家，如常被人称为“喜歌剧之父”的加卢皮(Baldassare Galuppi)。

意大利的其他城市，如罗马，很快发展起其本地风格的歌剧。罗马的歌剧与威尼斯不同，它不太强调舞台的富丽堂皇，而喜用风趣的插曲来减轻全剧的悲剧气氛，注重乐器的序曲和序曲式幕间乐章。罗马也有不少有名的歌剧作家，如创作了第一部完整喜歌剧《受难者即希望所在者》(Chi soffe speri)的马佐契(Virgilio Mazzocchi)和马拉佐利(Marco Marrazzoli)。

18世纪，意大利歌剧中心移至那不勒斯，各种歌剧体裁相继出现，从而影响了意大利以及许多外国歌剧活动中心。其重点是使音乐服从歌词，使人听懂。歌词作者泽诺(Apostolo Zeno)和梅塔斯塔齐奥(Pietro Metastasio)为此作出了贡献。歌剧的咏叹调，特别是三段体咏叹调，占主导地位。那不勒斯歌剧和声纯朴，更为旋律化和轻快，并带有洛可可风格壮丽的音调。代表作家有史卡拉第(Alessandro Scarlatti)、波尔波拉(Nicola Antonio Porpora)、文奇(Leonardo Vinci)和莱奥(Leonardo Leo)。

1720年威尼斯人马尔切罗(Benedetto Marcello)写了《时兴的戏剧，又名创作和演出意大利歌剧万无一失的方法》(Il teatro alla moda,o sia metodo sicuro e facile per ben comporre ed eseguire opere italiane in musica)，讽刺正歌剧中日益增长的、使戏剧性淡薄的陈规陋习，从而引起了歌剧改革的试验，但收效甚微。

17世纪发展出了形式独立的讽刺性喜歌剧。开始时，它往往穿插在正歌剧的幕间。在成熟过程中，它又恢复了一些正歌剧感情严肃的特色，进而使许多喜歌剧带有混合性质。《塞尔维亚的理发师》、《费加洛婚礼》和《秘密结婚》(Il matrimonio segreto)等是此时期的代表作。

1650年前歌剧传入法国，第一部法国歌剧《波蒙纳》(Pomone)于1671年在皇家音乐学院(即今巴黎歌剧院)揭幕式上首演。但歌剧到卢利(Jean-Baptiste Lully)生活的时代才成为真正的法国艺术。意大利人卢利前往巴黎，借用法国话剧与芭蕾舞的特色，创作法国式歌剧。他不喜欢意大利式的咏叹调，主张改用短而活泼的歌曲。他按照法兰西喜剧团的朗诵方式改革了宣叙调，并发展起了法国式的序曲。卢利的风格在拉摩(Jean-phlippe Rameau)的歌剧里达到顶峰，其主要作品有《希波利德和阿利茜》(Hippolyte et Aricie)等。

1627年歌剧传入德国和奥地利后，产生了“民谣歌剧”，涌现了一批歌剧作家，如莫札特、韩德尔、贝多芬等，主要作品有《魔笛》、《奥兰多》、《费加洛婚礼》、《唐璜》、《费德里奥》(Fidelio)、《月球上的世界》(Il mondo della luna)等。1769年，卡尔札比吉(Ranieri de'Calzabigi)和葛路克发表关于歌剧革新的重要文献∶歌剧《阿尔西斯特》(Alceste)的前言献词。他认为多余而花俏的三段体咏叹调应予废除，代之以朴素的表达和真实的感情。音乐的职责是“为诗服务”。葛路克的代表作有《伊菲姬尼在奥利德》(Iphigenie en Aulide)和《伊菲姬尼在图利德》(Iphigenie en Tauride)等。他的改革主张曾产生重大影响。

歌剧传入英国后，经过很长时间才在英国扎根。英国的第一部歌剧是菩赛尔(Henry Purcell)的《狄多和伊尼阿斯》(Dido and Aeneas)；它打破了宣叙调和歌曲之间的界限。《乞丐歌剧》的上演，使英国观众终于习惯于听一种用本国语演唱的舞台剧。

18世纪末至19世纪初，法国的喜歌剧得到了很大发展。1752年卢骚的独幕喜歌剧《乡村卜者》(Guerre des Bouffons)上演，他用混合曲的方式写成总谱，把反映十分通俗的浪漫爱情和歌舞杂耍表演的曲调组合在一起，很有法国风格。尔后这种新的杂烩式喜歌剧便统治了巴黎和其他地区的歌剧舞台。著名剧作家有蒙西尼(Pierre-Alexandre Monsigny)、格雷特里(Andre Gretry)、梅于尔(Etienne-Nicolas Mehul)和布瓦埃尔迪厄(Francois-Adrien Boieldieu)。法国喜歌剧自布瓦埃尔迪厄后，变得更意大利化，反映出罗西尼的影响。在此时期，意大利歌剧一度衰落，后因迈尔(Johann Simon Mayr)、罗西尼、董尼才第(Gaetano Donizetti)和贝利尼(Vincenzo Bellini)等有才华的歌剧作曲家创作了一批有世界声誉的歌剧作品，如《塞尔维亚的理发师》、《安娜．波莲》(Anna Bolena)、《海盗》(Il pirata)、《清教徒》(I puritani)等而重新受人喜爱。

“大歌剧”产生于19世纪的巴黎，这是一种具有国际风格的大型歌剧，采用历史的或虚构的历史故事为题材，舞台上充满了奇景艳服、芭蕾舞和各种跑龙套的方阵队列。它几乎摒弃了美声唱法的精巧细微，极大地扩充了乐团本身和它在戏剧中的作用。第一出公认的大歌剧是梅耶贝尔(Giacomo Meyerbeer)的《魔鬼罗伯特》(Robert le Diable)。梅耶贝尔和阿勒威(Fromental Halevy)之后，大歌剧开始反映出新的音乐趋向，发展成多种多样的混合形式。这时期的法国歌剧作家还有白辽士和奥芬巴赫，二人主要作品有《天堂与地狱》(Orphee aux enfers)、《特洛伊人》、《霍夫曼的故事》(Les Contes d'Hoffmann)等。

德国浪漫主义的歌剧是《魔弹射手》(Der Freischutz)等作品，它们是德国浪漫主义音乐的先导，这时期兴起的还有轻歌剧，约翰．史特劳斯的名作《蝙蝠》使之发展到颠峰。

19世纪后著名歌剧作曲家有∶意大利的威尔第、普契尼、布索尼等；德国和奥地利的华格纳、理查．史特劳斯、费慈纳(Hans Pfitzner)、荀白克、贝尔格等；法国的古诺、比才、托马、马斯奈(Jules Massenet)、德布西、拉威尔。

歌剧传入俄国后，最初多搬演外国作品，尔后才产生了俄国歌剧之父葛令卡(Mikhail Ivanovich Glinka)等一批优秀歌剧作曲家，如林姆斯基-高沙可夫、鲍罗定、穆梭斯基(Modest Mussorgsky)、柴可夫斯基、史特拉汶斯基和普罗高菲夫等。

至20世纪中叶歌剧几乎变成一种博物馆艺术，多是重演旧作而极少新作。歌剧的未来出路有些作家认为在于类似歌剧的、使观众感到惊奇和意外的舞台剧和其他混合的歌剧形式之中，其他人则认为在于为工厂和学校上演而创作的种种小型歌剧之中。 5413希望对你有帮助！

【 #法国留学# 导语】法国一直在留学中都是很受欢迎的一个地方，其中很大的原因是它在教育上的优秀。下面是 无 分享的留学法国面试问题解析。欢迎阅读参考！

留学法国面试问题解析

一、自我介绍

入座迟知缺后首先会要求学生进行个人情况的介绍，这是大家展示自己的机会，需要把握住将自己的优势展示出来，后续很多问题会围绕这段话展开，所以大家要认真斟酌自己说的每一个点，不要为自己挖坑。

二、为什么选择法国

在问到选择法国作为目的地的时候，大家应该着重展示自己对法国的向往，并且要将最后的落脚点，放在教育方面，确认自己是因为求学而前往法国，是想要获取更多的专业知识。

三、为什么选择这所学校

而确认本所高校的原因，则应该展示出自己对学校的了解，是被学校的实力所吸引，确认学校能够为自己的技能提升提供硬件和软件的服务，能够和自己未来的就业挂钩，这样会更有说服力。

四、为什么选择这个专业

确认专业则需要和本人能力和经历联系起来，本专业的直升可以放在自己对专业的了解上，并且展示出和专业的匹配度，未来的学习会更加的顺利;而跨专业则要将重点放在自己对专业的兴趣和所做的努力上，毕竟学习会遇到更多的困难，要展示自己学习的毅力和决心。

五、学习计划是怎样

对未来的学习有没有可行性的规划，也会影响到面试官对你的判断，这里会和出国目的进行挂钩，大家如果能够提供可行性强并且很有逻辑的计划，是可以打消面试官对你的怀疑的，要坚定留学学习的目标。

六、有没有职业规划

而就业的规划适合学习计划一起说明的，这里不要说自己有在法国打工兼职的打算，而且能够表示自己在学习任务完成之后，会选择回国工作，千万不要透露出任何关于移民的倾向。

面试的提问完成之后，大家还有自己提问的机会，这是要要抓住自己感兴趣的内容进行提问，获取想要的答案，不要浪费这一次的机会。

扩展阅读：法国留学生活适应指南

一、学习：学好语言是首要，切忌自闭！

到了法国之后，大家都知道要过语言关，特别是法语，一般学生都是在出国之前进行短期突击强化培训，而不是像英语那样，有比较扎实的基础。

大家也都知道多和法国人交流是一个地过语言关的捷径。但还是有不少同学需要相当长的一段时间才能比较正常和法国人交流，其主要原因大概都是大家的心态问题。

在读书的时候，会有很多机会和法国人交流，留学生通过学习（比如借笔记、小组讨论）、各类活动（体育活动、文化活动）及各类聚会，和一些与自己志同道合、有共同语言的外国同学多交流，让自己的法语有更多锻炼的机会。

最忌讳的，就是有些同学会天天过着日出上学，日落回家，周末不出门，与电脑游戏相伴的日子。这样便错过了语言学习和应用的好时机。

建议：坚持每日的法语学习，背单词，熟悉短语、句型的一些固定搭配，熟悉常用的语法时态。每天充实一些，且贵在坚持。

切忌“哑巴”法语，多和学校里的外国同学说话、交朋友。尤其是日常口语，多听多说，自然会熟悉。多听广播，阅读报纸，提高词汇量，学习表达方式，这些都很重要。

二、课余：课外见习多参与，切莫逃避！

法国大学和学院的教学方式有很大不同。在大学里一般课时相对较少，但在课后需要投入相码辩当大的精力做笔记整理和阅读大量的资料，在学习里学生需要占据主导地位。

在学院里，课时安排相当紧凑，大家要合理安排自己的作息时间，保证身体健康适应留学生活。

猛族　到了高年级以后各种小组项目会越来越多。和同学合作做这些项目，会让你更加适应法国的留学生活，同时受益匪浅。

我非常希望留学生能认真对待这些项目，发挥自己在团队里的作用，重视团队合作，同时也想办法慢慢在这些项目里培养组织协调能力，最终在一些项目中成为，这对以后就业、提高工作能力有非常大的用处。

同样也要认真对待实习。一般法国学校都非常注重实习，这是一个走向社会，接触企业非常好的机会。通过不同种类、不同企业，甚至是在不同国家的实习，你一定能够迅速提高自己在企业中的适应能力和团队精神。

建议：尽可能加入到外国同学的小组，和他们一起做项目作业，既交了朋友，锻炼了口语，也基本了解了他们的做事风格。在小组作业中尽量发挥自己的优势与长处，多出力，锻炼自己。

三、日常生活：礼节-异性好友要贴面，无需腼腆！

贴面礼：法语名字叫"BISOUS"，简单来说，就是亲朋好友间见面或分手时，通常双方都会互相用脸颊碰一下，嘴里同时发出”啧啧"的声音，声音越大表示越热情。通常从右颊开始，左右各碰一下。

BISOUS的次数根据地区不同，讲究也不一样，巴黎一般两下，昂热是两下或四下，再往南到普罗旺斯是三下或四下，有的地区是五下。大家对这个不要太腼腆哦，在这边这个礼节是很日常化的。

建议：贴面礼并非我们所理解的亲吻，而只是一种普通见面礼节而已，所以，初到法国的你根本无需尴尬和腼腆。

同时，作为打招呼和彼此交流感情的媒介，也必须拿捏清楚BISOUS的时机和场合，如在商业场合或者其他正式场所，除非是挚交老友，否则还是握手为好。

扩展阅读：法国留学获签五大因素

1、拥有优秀的大学专业成绩

专业成绩绩点高的学生比较受学校和法国高等教育署欢迎。比如在申请排名前十的高校时，绩点要求至少3.0/4.0。此外，如果单科成绩过低，也可能在面签过程中被面签官质疑。

2、具备良好的语言能力

如何评判其语言能力好与不好呢？首先法语考试成绩能达到B1等级以上，接近B2水平更好;其次就是听力无障碍，语音语调清晰，能简述自己的想法与观点;再次如果能用英语交流也能弥补法语上的不足，如果一个法语专业的学生法语水平达不到B2等级，是很容易被拒签的。

3、合理的留学规划

法国留学最避讳有三：一是跨专业；二是中断国内学业；三是降级或者跨级。法国公立大学在录取的时候十分注重专业相符及学分互换，因此学生在选择专业时不要轻易跨专业，即便是专业名称一致，也要看一下课程设置内容是否相符，否则很容易被认为留学规划不明确。我们建议学生在刚入大一或者大四即将毕业时做留学准备更合理。

最后便是因为教育体制不同而导致的降级或跨级问题。我们建议本科毕业生不要轻易降级到本科阶段或者跨级到硕士第二年，大专毕业的学生不要轻易跨级到硕士阶段。

4、明确的职业目标

很多学生在做留学规划时并没有很明确的职业目标，所以在面签过程中谈到职业规划时，一片茫然或者含糊其辞。这种状况必然会使自己在面签评估中失分。我们建议学生根据留学规划提前确定一个与之相符的职业目标，并能具体谈谈怎样实现。

5、面签

法国高等教育署的面签是法国留学签证的一大门槛。

除了以上5个要点，家庭经济状况、学历程度、是否有移民倾向也是影响获签率的重要因素。

想要法国留学的同学一定要注意上述总结的五点，才能在法国签证办理的过程中得心应手，减少一些留学过程中不必要的麻烦，但专业成绩和语言能力是不可缺少的，在此基础上一定也要做好规划，拥有明确的目标，我想法国留学办理签证也不是件难事。

扩展阅读：法国留学国家优势一览

1、宽松的留学政策

申请法国留学，公立大学只需要提供约10万元人民币左右的资金担保，此资金证明在签证期间有效，存期在6个月以上即可。相对于其他的留学国家而言，资金要求比较宽松。

2、法国允许打工，并有多项有利于外国学生的政府政策

每名同学都有权做兼职工作，所有学生均有打工的权利，每周可自由从事带薪工作20小时，也可以把工作时间集中起来，在学校放假期间全职打工。所有拿到硕士或相当于硕士的文凭(工程师文凭、高等商学院文凭等)后，可以获得为期六个月的临时居留证，以寻找或从事与所学专业有关的带薪工作。6个月结束后，如果已被雇用将获得允许在法国居住工作的居留证。

3、法国大学的文凭被中国认可

中法之间签署教育文凭互认协议，在法国获得的学士、硕士、博士文凭被中国教育部对等认可，并得到国际公认。

4、国际学生与法国学生享有同等权益

去法国留学期间，国际学生与法国学生同样享受住房补贴、交通补贴、伙食补助、医疗保险等各项优惠政策。

5、校企联合，学以致用

法国高等教育体系的一个特点是限度的促进学校与企业间的联系。不仅是工程师院校和商校是这样，而且综合性大学也通过专业型的本科和硕士课程越来越多地与企业联系，与理论知识相辅相成，实习已被融入大大学课程中使学生更好的了解企业的实际情况，以便与制定出将来的职业方向。

6、为优秀学生提供众多的奖学金资助

法国政府每年为优秀国际学生提供超过2万份的学习奖学金和实习奖学金，获得政府奖学金者可免除大学注册费。法国大学，教育机构，企业也提供不同类型的资助。

7、中法交流密切，就业前景广泛

中法两国一直保持着在教育、文化、经济、投资等各领域的密切合作，双方各有诸多的投资企业;留学法国，具有双重文化背景，对于留学生而言无论是选择法国在中国的投资企业还是选择中国在法国的投资企业，都具有十分广泛的就业前景。

1学校概况 简介 With about 38,000 students, the University of Hamburg is one of Germany's largest universities. Approximately 650 of the 3,990 academic staff are full professors. About 120 professors work in theFaculty of Medicine or at the University Clinic Hamburg-Eppendorf （UKE）， about 530 work in the other faculties. These are supported by about 5,820 employees working in technical support, libraries, laboratories, health care and administration, with about 3,830 people at the UKE and about 1,990 in the other faculties or the administration. The university is comprised of 150 different buildings throughout the city although its main campus is located in Von-Melle-Park and the surrounding district of Eimsbüttel 地理位置 汉堡大学是一座位于德国汉堡市的大学，它是德国和稿做最大的大学之一。它是1919年建敬枯校的。大学校区位于汉堡-爱斯布图勒，地理位置为北纬53°34'1“,东经9°59'2”. 汉堡濒临大海，所以汉堡大学的海洋和气候研究有着得天独厚的条件和很强的实力（有着两个特殊研究方向和两条科学考查船），这些也为环境研究提供了有利条件方面，比如为地质化工等相关学科提供帮助。 英文名称：Universitat Hamburg 创办时间：1919 学位：硕士，博士 学生人数：38000 教师人数：3990 教授人数：650 藏书量：180万册 前史 1529年马丁·路德的好友约翰内斯·布根哈根来到刚刚引入新教的汉堡来建立新的教育和教会制度。他在过去的汉堡圣约翰修道院设立了一座高等学校，约翰高等学校。与此同时1479年建立的市图书馆也被更新。 由于这座中学非常受欢迎，也为了减少年轻人从施塔德和不来梅的高级中学转到汉堡1613年在汉堡成立了一座“学术高级中学”.在这里学生可以在两年的学期中准备进入大学的课程。一开始这个高级中学有四名教授，后来六名。17世纪后市议会和公民逐渐忽视了市内的公共学术教育。汉堡是一个商业共和国，其经济兴趣在远洋，而市内的大亨则可以通过家庭教师和私人学院来自己满足其教育需求。这些私人教育设施中最重要的是“汉堡商业学院”,它是1768年建立的，其最着名的毕业生是亚历山大·冯·洪堡。另一个重要的学术设施是1801年设立唤衡的汉堡天文台，其最主要的任务是导航。 邻近的阿通纳现代化的克利斯蒂安中学受到了丹麦国王的大力支持，这从1738年开始更加加剧了汉堡市本身对公共高等教育的兴趣。1806年汉堡有13万居民，但是约翰高等学校只有125名学生，而学术高级中学只有18名学生。 从19世纪60年代开始汉堡的高等学校开始收录非新教学生。19世纪末学术高级中学被关闭，市政府设立了一个今天依然存在的“一般继续教育和普及科学教学堂”（Allgemeines Vorlesungswesen zur Weiterbildung und Verbreitung der Wissenschaft），其教师来自汉堡其它科学研究设施的客座教师。1900年市政府又设立了航海和热带病研究所（Institut für Schiffs- und Tropenkrankheiten）。1910年汉堡开始了市内首个公共高等女子学校。 魏玛共和国时期汉堡大学达到了其第一个顶峰。当时大学里有四个系，数千学生。阿比·瓦尔堡和恩斯特·卡西尔等着名学者曾在这里任教。到1931年大学的教授数提高到75名。由于当时尤其学生受到经济状况的打击1922年成立了“汉堡学生帮助协会”.同年秋该协会开设了汉堡第一座学生宿舍，次年夏又开设了汉堡第一座学生食堂。 纳粹时期汉堡大学被改名为汉莎大学。被纳粹认为是不善的作家的书被从图书馆剔除。约50名学者被解雇（其中包括恩斯特·卡西尔和威廉·斯登），至少七名学生因为与白玫瑰有联系或者被怀疑与白玫瑰有联系而被捕，后来死在狱中。 1945年战后大学以汉堡大学的名称重新开办。教学和研究工作逐渐重新开办。一开始大学有四个系（法学和社会学、医学、哲学和自然科学）。1954年增设（新教）神学。法学和社会学系分开，社会学和经济学自成一系。50年代末、60年代初大教室和哲学高楼建成。植物研究所和植物园被迁移到市外。70年代随着学生数量的剧增许多新的、今天成为大学地标的建筑建成。虽然如此原来的校园不够大，今天在汉堡全市各地均有大学的建筑。 2000年两个法学系合并。 从1990年代中开始大学的费用不断被削减，同时大学采取措施缩短平均学习时间和中断率。为了协和欧洲各国大学的学程（波洛尼亚进程）大学不得不对管理和学习制度进行改革，这个改革过程至今依然在进行。 2005年4月1日汉堡经济和政治大学被合并入汉堡大学。 建校 主楼 20世纪初市内有钱的商人企图建立一座国立大学。他们向市政府和议会提出的建议却没有获得批准。尤其非常有影响的商会反对这个计划。1907年支持者成立了“汉堡科学基金会”,1908年“殖民研究所”.基金会的宗旨在于支持教学堂赢得学者以及资助研究旅行。殖民研究所的宗旨在于研究所有与远洋有关的教育和研究工作。同年市政府批准了一块地让教学堂建立一座新的建筑（建筑的钱是私人捐的）。1911年新建筑建成，今天这里是大学的管理机构的所在地。第一次世界大战的爆发搁迟了在汉堡建立大学的计划。 战后汉堡首次进行自由选举，1919年一名大学支持者被当选为市长，市议会通过了“汉堡大学和人民高校的临时法律”.汉堡的教授数量从19名提高到39名。除国立研究所外殖民研究所、教学堂和艾本多夫医院（今大学附属医院）也被合并入大学。 2合作和成员 汉堡大学是六个研究协会的成员，19个其它机构在此驻有代表教学。 2005年中汉堡大学有18个系和七个不属于任何系的机构。在今后的改革中这些系将逐渐合并为六个系，最大的系是包括一个附属医院的医学系。 除90多个本科专业外还有10个专科学科。 2005年汉堡大学还有六个硕士院。 3院系设置 学院设置 新教神学系， 法律系， 法律2系， 经济学系， 医学系， 哲学和社会科学系， 教育系， 语言学系， 历史系， 文化史系，东方研究系，数学系， 物理系， 化学系， 生物系， 地理系， 心理学系， 计算机科学系， 体育系 汉堡大学原有18个系（新教神学系， 法律系， 法律2系， 经济学系， 医学系， 哲学和社会科学系， 教育系， 语言学系， 历史系， 文化史系，东方研究系， 数学系， 物理系， 化学系， 生物系， 地理系， 心理学系， 计算机科学系， 体育系），经过改革之后，现已调整为6个学院：法学院，经济和社会科学院，医学院，教育、心理与运动科学院，人文学院，数学、信息科学与自然科学院[1] 专业设置 实用神学， 系统神学， 教会史与教理， 新约与宗教， 旧约全书， 新约全书， 民法， 商法， 武法， 国际事务， 私法， 海洋法， 犯罪学， 宪法， 国法与公法，欧洲法， 罗马法， 金融法， 青少年法， 保险法， 联邦法律，社会法， 劳工法， 经济法， 工商管理， 政治经济学， 商业数据处理， 理论政治经济学， 统计学， 金融， 人类遗传学， 牙科学， 身心病医学， 儿科学， 心理学， 法医毒理学， 生物物理，生理学， 实验药理学， 医学上的数字与计算机应用， 妇科学， 血管外科学， 内科学， 皮肤病与性病学， 解剖学， X射线， 精神病学与神经病学， 神经病理学， 矫形学， 眼科学， 病理学， 病览斫馄恃？ 外科学， 牙科学， 生理化学， 放射学， 实验内分泌学， 医学史， 解剖学， 正牙学，医学微生物学，免疫学与卫生学， 应用神经生理学， 血清学， 法医学， 放射生物学， 医学数据处理， 泌尿学， 事故外科学，医学社会学，心病学， 医学心理学， 产科与妇产科学， 耳鼻喉科学，职业医学， 毒理学， 麻醉学， 临床免疫学与儿科学，医学光学， 皮肤病学与男科学， 性学，社会医学， 临床化学， 社会科学， 哲学， 教育学， 德国语言学与文化，罗曼语语文学，德国文学， 作为外语教学的德语， 语文学， 比较语言研究， 英语语文学， 英语，英国语言及文化，文学， 古德国文学， 普通应用语言学， 英语语文学与语言学， 应用通讯， 法语语音学， 现代德国文学， 西班牙语，中世纪史与近代史， 艺术史， 音乐， 古典考古学，古代史， 近代乐欧史， 德国考古学与民俗学， 考古学， 音乐研究，系统音乐， 史前史， 汉学，非洲语言与文化，土耳其研究，埃及研究， 伊斯兰研究， 西藏研究，印度研究，日本语研究，越南研究， 古代东方研究， 非洲研究， 数学， 实验物理， 理论物理， 应用物理， 基础物理， 体育， 天文学，无机化学， 分析化学， 有机化学， 生物技术， 药物化学， 食品化学， 植物学， 动物学， 渔业生物学， 国际林业学，流体生物学， 细胞生物学， 地质学与古生物学， 海洋学， 地球物理，气象学， 地理， 经济地理， 计算机应用，信息与文献编集，计算机理论， 计算机程序， 计算机组织， 体育 课程设置：作为一个国际开放的大都市的象征，汉堡大学为学生提供了范围极广的近100个专业。近年来汉堡大学的研究重点集中于生物分子技术（医学和应用植物学）方面。 图书馆及计算机资源：值得一提的是有百年历史的汉堡大学医院拥有1千张床位，是汉堡最大的医院。另外汉堡大学总共拥有130多所图书馆，总藏书达3百万册。汉堡大学和40多所国外大学有着校际联系。 汉堡以其港口的有利条件，吸引了许多中国公司在此设立办事处。 研究所 造船研究所， 计算机数据处理中心， 国际税学研究所， 广播与电视研究所， 和平研究与安全研究所， 实验病毒学和 免疫学研究所， 综合研究所， 社会教学研究中心 4着名学者 奥托·斯特恩物理学1888年-1969年1943年诺贝尔物理学奖 沃尔夫冈·泡利物理学1900年-1958年1945年诺贝尔物理学奖 沃尔夫冈·保罗物理学1913年-1993年1989年诺贝尔物理学奖 5校园生活 校园 汉堡大学的建筑物散布在整个市区。其主校园包括学校的主楼、主图书馆和大教室和其它建筑物位于市区的西部。尤其物理系的建筑散布得非常广。医学系主要位于附属医院。 食堂 主校园上有三座食堂，其中学生会的食堂最大，这里还将建造一座为有孩子的学生服务的幼儿园。 图书馆 除主图书馆外各个系和机构还共有65个图书馆，其中最大的是2005年建成的、五层楼高的法学图书馆。 6排名 国内高校排名 全球高校网（4ICU）国家高校排名 第5名 全球高校排名 韦伯麦特里克斯网（Webometrics）世界大学排名第119名 法国巴黎高等矿业学院世界大学排名 第89名 泰晤士报高等教育-QS世界大学排名 第274名 全球高校专业排名 泰晤士报高等教育-QS生命科学和生物医学专业大学排名 第208名 泰晤士报高等教育-QS艺术和人文科学专业大学排名 第245名 泰晤士报高等教育-QS技术专业大学排名 第247名 泰晤士报高等教育-QS自然科学专业大学排名 第138名 泰晤士报高等教育-QS社会科学专业大学排名 第258名 商学院排名 韦伯麦特里克斯网（Webometrics）全球商学院排名 第126名 原文来源： http://www.LiuXue86.Com/a/1720090.html